Особо опасен

  • Режиссёр: Тимур Бекмамбетов
  • Сценарий: Майкл Брандт, Дин Джорджарис, Дерек Хаас, Дж.Г. Джонс, Марк Миллар, Крис Морган
  • Продюсеры: Джим Лемли, Джейсон Неттер, Марк И. Платт, Йен Смит
  • В ролях: Джеймс МакЭвой, Анджелина Джоли, Морган Фриман, Теренс Стамп, Томас Кретшманн, Марк Уоррен, Дэвид О’Хара, Common, Кристен Хэйгер, Крис Прэтт, Лорна Скотт, Дато Бахтадзе, Константин Хабенский

Одна из самых долгожданных премьер года должна дать ответ на волнующий многих вопрос. А именно: тот ли режиссер Тимур Бекмамбетов, за которого его выдавал нам продюсер Константин Эрнст, или все дело в его, Эрнста, внушительном адмистративно-коммерческом ресурсе, благодаря чему все вокруг радостно согласились, что оба «Дозора» — это качественный интертейнмент, а вторая «Ирония судьбы» — мелодрама каких поискать. Ведь голливудские продюсеры, зазвавшие Бекмамбетова к себе, соблазнились именно нереальными российскими кассовыми сборами трех его трудов и ничем иным. Под их началом Бекмамбетов сделал боевик, основанный на комиксе, но свернувший от оригинала резко в сторону. Главный герой превращается из законченного неудачника в самца-победителя ровно в тот момент, когда на его личном горизонте появляется загадочная девица по кличке Фокс с пистолетом в руке и внешностью Анджелины Джоли. Эта роковая встреча продуцирует разнообразные завихрения в «дозорном» ключе: загадочное братство, тонкие механизмы управления судьбой и все такое прочее в глянцевой оболочке. Запутаться в сюжете здесь будет легче, чем в «Дозорах», где далеко не каждый зритель понимал, что там и к чему, но виду не подавал: как можно, если миллионы людей стройными рядами пошли в кино и вышли оттуда довольными? Бекмамбетов как человек с художественным образованием справляется с картинкой куда лучше, чем с фабулой, но то, что проканало в отечественных артхаусных «Дозорах», которые прикидывались мэйнстримом, может сильно навредить новому заграничному и совсем взрослому проекту. В общем, предсказывать что-либо не стоит. Лучше дождаться непосредственной встречи с прекрасным.

Дмитрий Савельев

Муха

  • Продолжительность: 107 мин.
  • Режиссёр: Владимир Котт
  • Сценарий: Владимир Котт
  • Продюсер: Евгений Гиндилис
  • Оператор: Евгений Привин
  • Художник: Олег Ухов
  • Композитор: Антон Силаев
  • В ролях: Алексей Кравченко, Александра Тюфтей, Сергей Селин, Евгения Добровольская

Шофер-дальнобойщик и убежденный перекати-поле Федор Мухин неожиданно оказывается перед фактом, что он отец жесткой шестнадцатилетней девицы, которая с миром на кулачках. Причем и в переносном, и в прямом смысле: насмотревшись Клинта Иствуда, она занимается боксом и запросто может даже родному папе заехать между глаз. Папа, впрочем, на самом деле не родной и довольно скоро это понимает, но решает побороть кризис среднего возраста таким вот образом: помочь девчонке, хоть она яростно и отказывается что-либо принять из его рук. На первый взгляд, фильм кажется перекроенной телевизионной двухсерийкой для воскресного вечера, а многие режиссерские решения дебютанта Котта раздражают.
К примеру, герой идет работать ассенизатором, и ясно как божий день, что дерьмо из его шланга выстрелит. Думаешь: а вдруг обойдется? Нет же, выстреливает. И много чего другого некачественного в этой «Мухе» есть, но есть и поводы для радости. Например, отлично проработанный второй план. Про третий и четвертый речи не идет, за этим сегодня только к Герману-отцу можно обращаться. Но ведь и второй план мало где имеется —
большинству и с первым-то не справиться. А тут — лица, отношения, фактуры провинциальной русской жизни без прикрас. Гораздо убедительнее, чем сонный артист Алексей Кравченко в роли Федора. Интересен не вполне традиционный разворот семейной коллизии. Если вы еще не понимаете, о чем я, то конкретизирую: в не столь давнем фильме Александра Сокурова про отца и сына некоторые особо прозорливые зрители углядели намек на не вполне родственные отношения двух разновозрастных мужчин. В «Мухе» примерно та же история, но про мужчину и девушку. При другой, традиционной, трактовке — мол, папа с дочкой ищут пути навстречу друг другу — не объяснить некоторых людоедских поступков юной героини.

Дмитрий Савельев

Невероятный Халк

The Incredible Hulk

  • Продолжительность: 114 мин.
  • Режиссёр: Луи Летерье
  • Сценарий: Джек Кирби, Стэн Ли, Эдвард Нортон, Зак Пенн
  • Продюсеры: Ави Арад, Кевин Фейдж, Гэйл Энн Херд
  • В ролях: Эдвард Нортон, Лив Тайлер, Тим Рот, Уильям Херт, Тим Блэйк Нельсон, Тай Беррелл, Кристина Кэбот

    Национальная американская забава – превращение бумажных комиксов в
    целлулоидные фильмы – вызвала
    к новой жизни болотистого монстра Халка. Первое явление Халка
    состоялось несколько лет назад
    стараниями режиссера Энга Ли,
    но не стало удачным ни в каком
    смысле, в том числе в финансовом, что важней всего для продюсеров. Но они люди амбициозные
    и задумали взять реванш. Позвали другого режиссера, тот набрал
    других артистов, вложили еще
    одну кучу денег в спецэффекты –
    и вот он, невероятный Халк, встречайте. Если в «Человеке-пауке»
    тихоня в пиковые моменты сознательно превращается в отважного
    летуна, а в «Железном человеке»
    совсем не тихоня тоже сознательно облачается в металлическую
    броню, то здесь механизм другой:
    некто Брюс Баннер помимо своей
    воли в минуты стресса извергает
    из себя второе жуткое «я» – того
    самого Халка. Баннеру это не
    нравится, и он ищет способы победить болезнь. А окружающие
    ищут способы прибрать Халка к
    рукам и поставить его мощь себе
    на службу. При этом одни действуют в государственных интересах,
    как генерал Росс, а другие – в личных, как отставник Блонски. Баннера и Халка играет бойцовский
    клаббер Эдвард Нортон, Росса –
    Уильям Херт, а Блонски – Тим Рот:
    неплохая компания, согласитесь.
    Девушка у них тоже ничего себе:
    каждому порядочному герою комикса положена качественная
    подружка, и Нортону, прямо скажем, повезло побольше, чем Роберту Дауни-младшему, которому
    в «Железном человеке» досталась
    подвядшая Гвинет Пэлтроу: все
    же Лив Тайлер – это по-прежнему
    круто. И вот еще что: теперешний
    Халк, в отличие от запущенного
    ранее Энгом Ли, не меняется в
    размерах и не скачет на большие
    расстояния, но есть надежда, что
    судьба ему уготована повеселее
    и жизнь более сытая, чем у предшественника.

  • Дмитрий Савельев

    Явление

    The Happening

  • Продолжительность: 91 мин.
  • Режиссёр: М. Найт Шьямалан
  • Сценарий: М. Найт Шьямалан
  • Продюсеры: Барри Мендел, Сэм Мерсер, М. Найт Шьямалан
  • Оператор: Так Фудзимото
  • В ролях: Марк Уолберг, Зуи Дешанель, Джон Легуизамо, Спенсер Бреслин, Бетти Бакли, Виктория Кларк, Тони Девон, Джереми Стронг, Фрэнк Коллисон, Стефан Дебак, Сьюзан Моузес, Эшлин Санчес, Роберт Бэйли-мл.

    Это кино способно внести ясность в другой существенный вопрос, который задает
    себе кинематографическая общественность: американский индус
    Шьямалан – мыльный восточный
    пузырь и его успешное «Шестое
    чувство» – случайное попадание
    в цель или же он действительно
    незаурядный мастер загадывать
    загадки, а его ничтожнейшая «Девушка из воды» – досадная промашка? Интерес подогревается
    тем немаловажным обстоятельством, что сам Шьямалан смело
    заявляет: «Я доволен своим фильмом, он чрезвычайно хорош». События этого чрезвычайно хорошего фильма происходят в одной
    скромной американской местности, где население неожиданно и
    с энтузиазмом начинает уничтожать себя суицидом. В массовом,
    так сказать, порядке. Виной всему
    токсины, которые стали проникать
    в атмосферу из-за тотального сбоя
    в окружающем природном мире.
    Таким образом, в «Явлении» есть
    неподъемная для одного человека проблема – и есть тот человек,
    который пытается с проблемой
    совладать. Человека играет Марк
    Уолберг: его герой – школьный
    учитель, не обремененный фундаментальными знаниями, но обладающий страстным желанием
    справиться с вселенской незадачей. Собственно, как и честолюбец Шьямалан изо всех сил стремится одолеть обстоятельства,
    мешающие ему повторить старый
    успех и найти ключ к новой победе. К тому, чтобы «Явление» все
    восприняли именно как явление,
    а не как напыщенное и многозначительное недоразумение.

  • Дмитрий Савельев

    Живи и помни

    • Россия, 2007
    • Режиссёр Александр Прошкин
    • В ролях: Дарья Мороз, Михаил Евланов, Анна Михалкова, Сергей Маковецкий, Евгения Глушенко, Сергей Бехтерев, Дарья Екамасова, Наталья Тетенова

    Достойная и несуетная экранизация одной из лучших повестей Валентина Распутина, который в то время, когда ее сочинял, не искал недоброжелателей русского народа среди народов не вполне русских, а пристально всматривался в лицо родины. В этой повести родина-мать, а вернее, родина-жена воплощена в деревенской бабе Настене, которая под конец войны прячет тайно вернувшегося с фронта мужа-дезертира. Не отступается от него, потому что любит. «Нагуливает» от него живот и не боится, что односельчане обвинят ее в измене фронтовику: не дождалась, мол, стерва. Настена у Распутина выдвинута в центр, композиционный и этический, а Прошкин этот авторский выбор даже усугубляет, не слишком интересуясь треволнениями беглеца Андрея и почти всецело сосредотачиваясь на его жертвенной жене. Ее истово играет Дарья Мороз, она несколько лет назад вышла в этой роли на сцену МХТ, а теперь подарила своей театральной героине новое воплощение. Уже в дуэте не с Дмитрием Куличковым, которого вы обязаны были запомнить по роли мента в «Кремне», если не пропустили этот фильм, а с Михаилом Евлановым, которого, в свою очередь, вы обязаны были запомнить по роли младшего брата в «Своих», а по другим ролям помнить его необязательно. Пожалуй, роль дезертира Андрея попадет в число «других», тем более что гримеры и пастижеры не ловко обошлись с Андреевой деревенской шевелюрой и бородой, отчего Евланов не по своей вине выглядит лесовиком из утренника. Все гораздо удачнее сложилось здесь для Сергея Маковецкого: он впервые перешел на роль деда, и вышло это для фильма здорово, а для актера, надеюсь, безболезненно.

    В общем, советское кино произвело когда-то целых два достойных фильма по Распутину: «Прощание» и «Уроки французского». «Живи и помни» третьим будет.

    Дмитрий Савельев

    Кунг-Фу Панда

    • США, 2008;
    • Режиссер Марк Осборн, Джон Стивенсон;
    • В ролях (русский дубляж): Михаил Галустян, Анна Семенович, Алиса Гребенщикова, Илья Лагутенко;
    • 88 мин

    Детские мультфильмы про зверушек со взрослыми шутками — серьезная статья современного голливудского дохода, иному фильму-комиксу на зависть. «Ледниковый период» и «Подводная братва» уже в далеком прошлом, а в настоящем — новая сказка, название которой перевели с помощью кособокой кальки, хотя «Панда-кунгфуист» тоже звучит не бог весть как. Но смысла больше.

    Этот мульт — подарок всем страдающим ожирением, а таковых, как известно, в бигмачных Штатах миллионы, да и в остальном мире тоже не десятки. Пусть каждый из них поверит, что он — избранный, как самый ленивый зверь округи панда По, который вдруг предстает талантливейшим кунгфуистом. Что называется, от бога. Если богу, конечно, нечего делать, кроме как учить панду разрезать лапами воздух. В упомянутых «Ледниковом периоде» и «Подводной братве» на вторых ролях трудился своим голосом комик Джек Блэк — корыстный толстяк-кинорежиссер из последнего фильма про Кинг-Конга. В «Панде» он выдвинулся на передний край: озвучивает увальня По, схожего с ним комплекцией. И не только ею, потому что аниматоры, рисуя По, мысленно держали перед глазами образ именно Блэка.

    Но если порассуждать на тему сходства абстрактного зверя с конкретным комиком сможет каждый зритель, то услышать этого комика — а также Дастина Хоффмана, Анджелину Джоли и Джеки Чана — сумеет лишь тот, кто приобщится к мультфильму в оригинале. Остальные не обессудьте: для вас панда будет говорить голосом Михаила Галустяна. Так оно ближе к отечественной жизни: все же наша Раша нам стократ роднее ихних Штатов.

    Дмитрий Савельев

    Игра

    Игра

    • Россия, 2008
    • Режиссер: Александр Рогожкин
    • В ролях: Алексей Булдаков, Артем Волобуев, Артур Ваха, Даниил Страхов, Кирилл Пирогов, Любовь Львова, Наталья Суркова, Юрий Степанов
    • 105 мин

    В списке главных национальных увлечений, который уже больше десяти лет в комедийном формате составляет петербургский режиссер Рогожкин, присутствуют, как известно, рыбалка, охота и по умолчанию — пьянка, однако до последнего момента преступно отсутствовал футбол. Как такое могло случиться, решительно непонятно. Что ж, Рогожкин восполняет пробел новой комедией. Это не просто комедия, а с заметным фантастическим элементом. Предыдущие тоже были таковы, возразите вы. Как-никак, там коровы летали в бомболюке, ананасы росли в крапиве, а планета Земля красовалась в осеннем ночном небе, и пьяный финн никак не мог взять в толк, почему она видна в России, а на его тихой родине — нет. Но в «Игре» имеет место допущение другого рода, и гораздо более серьезное, чем какой-то там дикорастущий ананас. Заключается оно в том, что наша футбольная сборная представляет могучую силу, которой по плечу самые ответственные задачи и по росту самые высокие цели. Вплоть до верхней строчки в таблице чемпионата мира. Не смешно, пожмете плечами вы. Но не надо спешить, отвечу я, сначала сходите на Рогожкина и попытайтесь понять, что у него на уме. Сознайтесь, до «Особенностей национальной охоты» вы вряд ли могли предположить, что русское пьянство способно зажить в кино такой вдохновенной жизнью и что русские комедийные маски не умерли вместе с Вициным—Никулиным—Моргуновым, а живы-живехоньки и готовы вызывать гомерический смех. На этот раз я вам из осторожности никаких запредельных впечатлений обещать не буду, но свое удовольствие вы в любом случае получите, наблюдая за тем, как российская национальная команда выкарабкивается из положения вне игры, куда угодила по вине своего лучшего форварда.

    Дмитрий Савельев

    Розыгрыш

    Розыгрыш

    • Россия, 2008
    • Режиссер: Андрей Кудиненко
    • В ролях: Noize MC, Дмитрий Дюжев, Сергей Юшкевич, Ирина Купченко, Юрий Кузнецов, Евдокия Германова
    • 100 мин

    Не столь давний опыт Ренаты Литвиновой и Веры Сторожевой по превращению классической советской мелодрамы «Еще раз про любовь» в новую российскую мелодраму «Небо. Самолет. Девушка», с попутным изменением приоритетов и акцентов согласно требованию момента, не прошел бесследно. Новым объектом реинкарнации стал «Розыгрыш», которым дебютировал в режиссуре Владимир Меньшов, сценарий — Семена Лунгина. Теперь его сын, знаменитый режиссер Павел Лунгин, выступил в качестве продюсера upgrade-версии. «Розыгрыш» — это школьная драма с участием честной пожилой учительницы, романтика с гитарой, циника и влюбленной замухрышки. Песню про будущий уход со школьного двора под звуки нестареющего вальса каждый помнит со времен своего выпускного вечера. Звучит она и в фильме режиссера Кудиненко — в исполнении изрядно подвыпившего физрука (Дмитрий Дюжев), однако различий между двумя «Розыгрышами» все же больше, чем общих черт. Каждое время назначает своего героя. В конце семидесятых им был романтик, а циник выгодно оттенял его собою. Теперь романтик, даром что он исполняет рэп собственного сочинения, интересует авторов гораздо меньше — как реликт. Поэтому он отодвинут с авансцены, а на главные позиции выдвинут его антагонист — на лицо миловидный, внутри отвратительный. Что характерно, в прежнем «Розыгрыше» у мальчика-циника был лишенный житейской хватки славный папаша, по воскресеньям совершенно бесплатно игравший в городском парке на трубе. А в нынешней версии его родитель — крупный финансовый воротила, чуть ли не олигарх, и взгляд у него стальной. Такой пример, знаете ли, сегодня для юношества притягательнее, чем нищий дядька-трубач. Кстати, олигарха воплощает Дмитрий Харатьян, который исполнял главную — романтическую — роль в «Розыгрыше» тридцатилетней давности.

    Дмитрий Савельев

    Красный жемчуг любви

    Красный жемчуг любви

    • Россия, Украина, 2007
    • Режиссер: Андрее Пуустусмаа
    • В главных ролях: Алексей Вертинский, Георгий Дрозд, Евгений Цыганов, Игорь Яцко, Ирина Рахманова, Наталья Суркова, Оксана Фандера, Юрий Степанов
    • 90 мин

    Очень красивая жена очень порядочного бизнесмена совершенно теряет голову из-за очень мужественного мотогонщика. Перескочив из собственной иномарки на заднее сиденье его байка, она мчится вместе с ним навстречу всему тому, что обещает добытый у лжешамана красный жемчуг любви. Указанные события разворачиваются в осеннем Киеве, который, по мнению авторов, является лучшей декорацией для бешеных чувств. В случае с Киевом можно с авторами согласиться. В случае с конкретным драматическим содержимым киевской «обертки» согласиться сложнее. Актеры искренне стараются сообщить происходящему психологическую увесистость, однако не очень-то выходит. Вины актеров тут нет: им в распоряжение не предоставили характеров, способных разнообразно проявлять себя в сюжете, и судеб, готовых интересно развиваться. Вместо того и другого актеры получили беглые наброски с пожеланиями насытить их жизнью, плотью и кровью, которая рифмуется известно с чем. Увы, рифма повисает в безвоздушном пространстве фильма, снятого знаменитым финским оператором Тимо Салминеном качественно, но в таких глянцевых кондициях, что в кадре никак не признаешь руку, причастную к созданию изображения в лучших фильмах Аки Каурисмяки. Если можно представить себе полнейшее «анти-каурисмяки», то ничего совершеннее «Красного жемчуга любви» не придумаешь. Но о чем авторы собирались сделать фильм, предположить все же можно. Попробую. С одной стороны, ни в коем случае нельзя жить не своей жизнью — это плохо заканчивается. И лучше бы вовремя это понять и половчее соскочить с чужих катушек, пусть даже они отлиты из золота и усеяны бриллиантами. С другой стороны, не всегда выходит соскочить резво и одновременно аккуратно — иногда все оборачивается серьезной травмой или, того хуже, летальным исходом. Вот и думай, вот и выбирай.

    Дмитрий Савельев

    Второе дыхание

    Второе дыхание

    • Франция, 2007
    • Режиссер: Ален Корно
    • В главных ролях: Даниель Дюваль, Даниель Отей, Жак Бонаффе, Жак Дютрон, Жильбер Мельки, Мишель Блан, Моника Беллуччи, Николя Дювошель, Эрик Кантона
    • 155 мин

    Французский режиссер Корно в своей долгой и насыщенной изготовленной им продукцией жизни выступал в разных жанрах и трудился в разных манерах, из принципа не желая запомниться раз и навсегда избранным авторским способом говорить с экрана. Но более всего он преуспел в полицейском кино, и его новая работа родом оттуда же. «Второе дыхание», облаченное в стилизованные нуар-одежды, рассказывает про злоключения сбежавшего из тюрьмы гангстера Гю (Даниэль Отой), чье глобальное желание расстаться с прежней жизнью и заодно с родной страной вступает в противоречие с его же частным искушением чего-нибудь заработать на будущее пристойное существование. А зарабатывать он умеет единственным способом, который очень не нравится полиции. У той собственные планы относительно Гю — и она подставляет парня в глазах его коллег, обвинивших недавнего беглеца в предательстве. Дальнейшее — вариация на тему злоключений героя-одиночки меж нескольких огней. Но нет, Гю не один — вместе с ним бесподобная Мануш, обладательница роскошных форм и чарующих глаз Моники Беллуччи. Фильм поставлен по роману Хосе Джованни, причем это не первая киноверсия его книжки: сорок с лишним лет назад «Второе дыхание» экранизировал знаменитый режиссер Жан-Пьер Мельвилль, позвавший на главную роль не менее знаменитого Лино Вентуру. Говорят, автор романа остался недоволен той версией, и вот Корно по праву старого друга Джованни решился на свою. Увы, мнение романиста о втором «Втором дыхании» нам уже не узнать: он умер до премьеры. Так что составьте собственное — без оглядки на авторитеты. Но будьте готовы к тому, что это длинное кино: его хронометраж превышает два с половиной часа. У Мельвилля, кстати, тоже не получилось высказаться коротко.

    Дмитрий Савельев