Афиша мероприятий в «Эрарте»

1.03 — 3.05 — Граффити-акция «Улыбающийся город — 2011»
С 1 марта Эрарта начинает прием заявок на участие в граффити-проекте «Улыбающийся город». В этом году он проводится в рамках празднования года космонавтики в России, и призван привлечь внимание молодежи и неформальных молодежных объединений проблеме культуры и облика нашего города.
Молодежи дается уникальный шанс внести свой вклад в облагораживание Санкт-Петербурга, расписав несколько объектов изображениями в стиле граффити. Участниками проекта могут быть школьники в возрасте от 12 до 17 лет, как в индивидуальном порядке, так и группами (до 10 человек). 3 мая состоится open-air «Улыбающийся город — 2011», в ходе которого эскизы, победившие в отборочном туре, будут перенесены авторами на объекты. Для участия в проекте необходимо подать заявку не позднее 8 апреля. В состав оргкомитета вошли представители Молодежного Совета МО «Академическое», МО «Академическое», Музея и галерей современного искусства Эрарта и профессиональные художники, работающие в стиле граффити.
Контактные телефоны:
ЦВР, отдел досуговой деятельности, педагог-организатор Трубникова Мария Борисовна. — 555-66-44, 8-9052133365;
Музей и галереи современного искусства Эрарта, менеджер по детским программам Осташинская Мария Юрьевна — 324-08-09, 8-9627145242

1.03 — 28.03. OPEN STAGE: современный формат создания спектакля
Весь март в музее и галереях современного искусства Эрарта известный режиссер Алексей Козлов будет создавать новый спектакль прямо на глазах у посетителей.
Алексей Козлов — лауреат и неоднократный номинант премии «ТЭФИ», действительный член Академии Российского телевидения, режиссер таких известных фильмов и сериалов, как «Всегда говори всегда», «Прииск», «Бой местного значения», «Одна тень на двоих», «Лейтенант Суворов», «Одну тебя люблю» и других, а так же руководитель киностудии «АлексФильм». Работу над своей новой пьесой под названием «Жизнь и смерть» режиссер будет вести прямо в залах Эрарты. На глазах у зрителей пройдет кастинг на одну из ролей в спектакле, обсуждение самой пьесы, мастер-класс от Александра Загоскина, выступившего в качестве художника по декорациям и многое другое. Зрители получат уникальную возможность поучаствовать в обсуждении открытых репетиций спектакля, и, конечно же, первыми увидеть премьеру постановки, которая состоится в Эрарте 28 марта, на следующий день после Международного дня театра.
Репетиции состоятся 2, 4, 5, 11, 12, 14, 15, 18, 19, 23 и 26 марта, премьера — 28-го.

5.03 — 13.03, галерея 3-го этажа, вход свободный: Выставка «Бабье лето»: портреты советских актрис в Эрарте
Эрарта и телеканал «Домашний» в преддверии 8 марта дарят городу фотовыставку под названием «Бабье лето». Главные героини — легендарные актрисы советской эпохи.
Накануне международного женского дня в Эрарте можно будет увидеть несколько десятков интересных фоторабот, представляющих прекрасных актрис советской эпохи. Портреты Натальи Варлей, Ольги Аросевой, Людмилы Гурченко, Элины Быстрицкой, Ирины Мирошниченко, Светланы Светличной, Тамары Семиной, Ларисы Лужиной, Ольги Волковой, Ирины Алферовой и других див советского кинематографа будут украшать третий этаж галерейной части до 13-го марта. Кроме того, телеканал «Домашний» выпустит цикл документальных программ, рассказывающих истории каждой из легендарных актрис.

6.03, вс, 19-00 СИНФОНИЯ № 2. Спектакль театра LUSORES. Большой зал. Вход 300 р.
Полюбившийся посетителям Эрарты спектакль «Синфония № 2» вновь на сцене — интерес к абсурдизму Хармса как всегда, высок.
Название театра LUSORES переводится с латинского как «игроки». Театр был создан как независимое творческое сообщество в 2007 году выпускниками Театральной академии. Своему первому спектаклю коллектив дал самокритичное название «LOSERS.XP — самый плохой спектакль в городе». Теперь в их репертуаре мирно уживаются нонсенс Льюиса Кэрролла, апокрифические былины и духовные стихи Каликов перехожих, поэзия русского авангарда и концептуальные перформансы. Последняя постановка под названием «Синфония № 2» добавила к этому списку абсурдизм Даниила Хармса. Этот спектакль — игра в безумие. Декораций в спектакле минимум. Но зато они наглядно демонстрируют хармсовскую «систему окружения себя предметами». Особое место занимает шар. Ведь человек постепенно теряет форму и становится шаром. А шар — это и детский мячик и целая планета.
Режиссер — Александр Савчук

7.03, пн, 20-00 ABC GALAXY (Ижевск). Концерт новой электронной музыки. Большой зал. Вход 200 р.
Эрарта продолжает радовать своих гостей выступлениями интересных музыкальных коллективов. Накануне праздника 8 марта здесь выступит проект ABC Galaxy.
Ижевск уже давно претендует на статус столицы российской электронной музыки. ABC Galaxy как раз родом из тех мест — это танцевальный проект под руководством опытного продюсера Романа Скареднова, выпускавшегося в своё время под названием 0:28. Он и будет представлять проект на концерте в Эрарте. Музыка ABC Galaxy заигрывает с поп-саундом и 80-ми годами, в ней прослеживается влияние диско и электро. Скареднов, по его словам, вдохновлялся, в том числе компьютерной игрой «GTA: Vice City». Проект в Петербурге знают и любят — прошлым летом они принимали участие в фестивале Stereoleto вместе с группой Morcheeba.

9.03, ср, 19-00 МУЗЫКАНТЫ О МУЗЫКЕ. Лекция Дэвида БРАУНА (BRAZZAVILLE). Кафе «Арт-Точка». Вход свободный
«Эрарта» продолжает серию культурно-просветительских мероприятий под названием «Музыканты о музыке», в рамках которой активные музыкальные деятели делятся с аудиторией впечатлениями от происходящего с текущей музыкальной картиной мира, ставят музыку, вдохновляющую их самих на творчество, кратко рассказывают о её создателях.
На этот раз перед гостями выступит иностранный гость — Дэвид Браун, солист и основатель группы Brazzaville, названной в честь столицы Республики Конго. Изначально группа была американским септетом, но после переезда основателя группы в Испанию, главным составом стал американо-испанский квартет. Дэвид расскажет о том, какая музыка нравится ему самому, и что повлияло на его становление как музыканта. Учитывая, что его белорусская бабушка любила играть на балалайке, а в поисках вдохновения он обычно слушает Баха, повествование обещает быть увлекательной. Лекция пройдет на английском языке, с синхронным переводом на русский.

10.03, чт, 19-00, 11.03, пт, — «ЗОЛОТО». СОВМЕСТНЫЙ ПРОЕКТ POEMA THEATRE и Сергея ЛЕТОВА (Москва). Большой зал. Вход 400 р.
Перфоманс «Золото» — это музыкальная инсталляция с цветом и фигурой Золотого Века. Золото — та степень соучастия в воображаемом мире самого этого мира, что делает невозможной какую-либо интерпретацию. Чистая форма — это тотальный каприз эволюции какого-либо эстетического организма.
Poema Театру полтора года. Тот срок, когда всеми зримыми законами эволюции ставится основной барьер. Продолжение жизни — только в отрыве от неконтролируемого любопытства; оборотной прелести инфантильного юношества и завораживающего зеркальства. Итак, Poema Театр изучает феномен маски, структур сновидений, смерти, безумия и любви. Театр интенсивной диалектики и возможных вариантов существования, созерцания и финального взгляда в себя... Золото — есть признание, утверждение и защита чистой Формы искусства как признак искусства вообще.
Спектакль происходит из скрытой диалектики учёных трудов Средневековья и священных писаний Индии. Смутные предчувствия перехода в новую культурную Эру проявились в последних сценических разработках Poema Театра. Данный спектакль создается в стенах Музея современного искусства Эрарта и будет показан только 10 и 11 марта.
Разработка, постановка и режиссура: Валентин Цзин
Композитор, саунд-дизайнер: Андрей Бундин
Дизайн, свет, видео: Лаборатория Изящных Искусств
Специальный гость: Сергей Летов

10.03, чт, 19.00 — Открытие выставки Владимира Мигачева «Тихая жизнь»
Владимир Мигачев — художник, совмещающий в своих работах принципы реалистического пейзажа и приемы неоэкспрессионизма. Главной темой его живописи является земля — та, что носит его народ, та, на которой свершаются его жизнь и история. Работы Мигачева — монументальные монохромные пейзажи — одновременно репрезентативны и концептуальны. Их можно воспринимать как иллюзорное живописное пространство, и в то же время — как объекты, в которых материал, фактура и коллаж несут эмоциональную и смысловую нагрузку.
На выставке «Тихая жизнь» представлены работы нескольких последних лет. На их примере можно проследить, как художник постепенно обостряет разговор со зрителем, все более и более жестко указывая на подлинную проблематику своего творчества. На смену изысканно-графичным работам начала 2000-х годов приходят брутальные «земляные работы» и «разрушенные пейзажи», в которых земляная субстанция всерьез угрожает разрушить схематическую иллюзорность великой русской равнины с ее кажущейся «тихой жизнью». Мигачев полемизирует с пейзажным, то есть идиллическим взглядом на действительность, вынуждая зрителя ощутить неживописную реальность земли. Он напоминает нам о том, что земля является не только источником ресурсов, отчуждаемых в абстрактные категории богатства и уровня жизни, но и той основой, из которой выходят формы этой самой жизни и в которую они неизбежно возвращаются. Владимир Мигачев живет на юге России, выставляется в Москве, участвует в международных выставках и резидентских программах. «Тихая жизнь» — первая персональная выставка художника в Санкт-Петербурге.
11 марта — 10 апреля 2011 года

11.03, пт, 19.00 — лекция Мари-Элен Брусс «То, чему искусство и художники учат психоанализ и психоаналитиков». Вход свободный
Все о взаимосвязи искусства и психоанализа можно будет узнать 11 марта. В этот день в Эрарте выступит Мари-Элен Брусс, психоаналитик, член Школы Фрейдова Дела, Новой Лакановской Школы и Всемирной Ассоциации психоанализа.
Лекция, с которой Мари-Элен выступит перед гостями, носит название:"То, чему искусство и художники учат психоанализ и психоаналитиков«. Что может психоанализ дать искусству или что может дать искусство психоанализу? Правда ли, что интерпретация произведения искусства это всегда интерпретация интерпретирующим самого себя? Ответы на эти и другие, не менее интересные вопросы, госпожа Брусс попробует дать 11 марта.

13.03, вс, 19-00 AN ISLAND. Международная премьера фильма Винсента Муна. Кинотеатр. Вход свободный
Документальное кино о музыкантах — жанр всегда интересный. Особенно, когда снималось оно на островах в Дании, а показы его можно проводить где угодно, по инициативе самих создателей — такая практика называется Private Public Screening. Оставив заявку на сайте, можно устроить киносеанс хоть у себя дома — главное, чтобы вход был бесплатным, мероприятие — общественным, а общественность насчитывала более пяти человек.
В августе прошлого года французский режиссер Винсент Мун и инди-рок группа Efterklang встретились на одном из остров у берегов Дании, чтобы снять фильм. An Island длится 50 минут — столько же, сколько последний альбом группы, под названием Magic Chairs. За 4 дня Efterklang подключили к съемкам 200 местных музыкантов, чужих детей и своих собственных родителей, которые интерпретировали песни и придумывали различные перформансы. В итоге получилось не просто документальное кино, а настоящее признание в любви к семье, к маленьким городкам и их образу жизни, а главное — к музыке, и ее удивительной способности объединять людей.

14.03, пн, 15.03., вт., 17.03, чт., 19-00 ТЕАТР АХЕ. ДЕПО ГЕНИАЛЬНЫХ ЗАБЛУЖДЕНИЙ. Полная версия. Гранд-показ с актерами. Большой зал, 4 и 5 этаж галереи. Вход 600 р.
Четырехмесячный репетиционный марафон подошел к концу — проект инженерного театра АХЕ «Депо гениальных заблуждений» готов к своему гранд-показу.
Последние несколько месяцев гости Эрарты могли наблюдать за подготовкой проекта в режиме он-лайн. «Депо» полностью готово — 14,15 и 17 марта сразу на трех этажах Эрарты будут развенчивать заблуждения именитых ученых и Нобелевских лауреатов, которые на протяжении XX века пользовались всеобщим признанием, но в итоге были бесповоротно опровергнуты. Театр АХЕ художественно переосмыслил такие гипотезы, как «Большого взрыва никогда не было», «Для каждого воспоминания есть отдельная молекула» и другие.

Музей и галереи современного искусства «Эрарта»
Режим работы: с 10:00 до 22:00 ежедневно, кроме среды.
Васильевский остров, 29-я линия, дом 2, литер А
(812) 324-08-09

Дата публикации:
Категория: Анонсы
Теги: ВыставкиКонцертыЛекции и семинарыМузей и галереи «Эрарта»Спектакли